MM100 Festival - Marilyn in Art

30 mei tot en met 7 juni 2026

Openingstijden: 12.00 - 17.00 uur

In 2026 zou Marilyn Monroe 100 jaar zijn geworden. Haar invloed op film, mode en cultuur is ongeëvenaard en leeft tot op de dag van vandaag voort.

Daarom wordt in Haarlem van 30 mei t/m 7 juni 2026 het MM100 Festival georganiseerd. Een veelzijdige viering van Marilyn als icoon, actrice, voorvechter gelijke rechten en vrouw.

In Naaiatelier en veel andere locaties in Haarlem is een grootse expositie van meer dan 50 kunstenaars die zich hebben laten inspireren door Marilyn.

Van sekssymbool tot feministisch icoon; wie was Marilyn écht? En waarom raakt zij nog steeds generaties?

MM100 Festival nodigt iedereen uit om opnieuw te kijken naar het fenomeen Monroe in al haar kracht, kwetsbaarheid en mysterie.

Het MM100 Festival brengt o.a.  Films – 🎭 Theater – 🎶 Concert – 🖼️ Expo’s – 📚 Lezingen – 🍾 Een speciaal MM-drankje - 🎁 Exclusieve acties/We Love Marilyn

📅 Haarlem: 30 mei t/m 7 juni 2026

Zie onze speciale website www.mm100festival.nl

Fotokollektief BeeldKracht exposeert: Another Point of View

Van 9 t/m 12 april 2026 

De expositie Another Point of View in het Naaiatelier Haarlem bracht vijf kunstenaars samen die elk op eigen wijze beeld en betekenis onderzoeken. Fotokollektief BeeldKracht presenteert een rijke, veelzijdige expositie waarin fotografie en beeldhouwkunst elkaar ontmoeten. Van verstilde stadsnatuur en beweging in water tot sculpturen in dialoog met zwart-witfotografie en intieme portretten die het onzichtbare tastbaar maken. Ook het ogenschijnlijk gewone landschap krijgt een nieuwe lading. De tentoonstelling nodigt de bezoeker uit om stil te staan, anders te kijken en letterlijk én figuurlijk een nieuw perspectief in te nemen.

De deelnemende kunstenaars aan de groepsexpositie Another Point of View in Naaiatelier Haarlem, Udo Geisler, Roos Tacken, Jaap Plas, Simone Klingers en Freddie van Koningsveld, tonen ieder hun eigen benadering van beeld en verbeelding.

Het resultaat is een veelkleurige verzameling stijlen: van verstilde fotografie en documentaire invalshoeken tot beeldhouwwerk dat de dialoog met fotografie aangaat.

De tentoonstelling nodigt bezoekers uit om letterlijk en figuurlijk een ander perspectief in te nemen.

Meer informatie en beelden over de kunstenaars beschikbaar. 

Vondsten en verhalen - Raga Paape

11 tot en met 14 december 2025 

Raga Paape is een dingen-zoeker. Overal waar zij komt, kijkt zij om zich heen of zij iets moois kan vinden; in het bos, op het strand en in de stad. 

Door de jaren heen verzamelt zij bijzondere vondsten uit de natuur, maar ook beeldmateriaal uit oude tijdschriften, boeken en eigen foto’s. Daarmee maakt zij composities: soms giet zij een mal in klei af met gips en bewerkt deze. Soms ontstaan collages. Elke compositie is een klein verhaal. Omdat zij het aan de toeschouwer wil overlaten welk verhaal dat is, geeft zij haar werk nooit een titel.

Na haar afstuderen aan de kunstacademie heeft zij haar manier van kijken steeds verder verfijnd. Zo is een beeldtaal ontstaan waarin toeval, verzameling en verbeelding samenkomen. Haar werken zijn te zien en te koop. 

Klik hier voor meer beelden van de kunstenaar.

Een leven in lagen; een overzichtstentoonstelling  - Beppie Kooreman

1, 2, 8 en 9 november 2025 

Tijdens Kunstlijn Haarlem 2025 vierde Beppie Kooreman haar 50-jarig kunstenaarsjubileum met een overzichtstentoonstelling en boekpresentatie. De tentoonstelling markeert niet alleen een indrukwekkende carrière, maar ook de blijvende relevantie van haar werk. Persoonlijke geschiedenis, maatschappelijke betrokkenheid en de kracht van kunst komen op bijzondere wijze samen.

Beppie Kooreman is geboren in 1941 in Leiden en woont en werkt sinds jaar en dag in Haarlem. In haar ingetogen kleurgebruik, subtiele texturen en transparante lagen schuilt een diepe gevoeligheid voor menselijke kwetsbaarheid. Abstracte vormen versmelten met figuratieve elementen tot beelden die zowel persoonlijk als universeel zijn. 

Een terugkerend element in haar oeuvre is textiel: verstijfde lappen, uitgewrongen vaatdoeken, gestapeld linnengoed. Het zijn objecten die verhalen van het alledaagse, van zorg en arbeid. Zij verwijzen naar het onzichtbare leven van miljoenen vrouwen wereldwijd. Het is een uiting van haar jarenlange betrokkenheid bij de vrouwenbeweging. 

Kooreman’s reislust bracht haar naar Spanje, waar zij rode en gele aarde verzamelde en verwerkte tot verf. Deze aardse pigmenten werden de basis van haar latere werk. Een derde element dat vaak terugkomt in haar werk is lood. Lood symboliseert het gewicht van traditie en vergankelijkheid. Lood is zowel zwaar als buigzaam.

Het werk van Beppie Kooreman is niet alleen introspectief, maar ook geëngageerd. Zo wijdde zij reeksen aan actuele gebeurtenissen zoals de oorlog in voormalig Joegoslavië en recenter de oorlog in Oekraïne. 

Hier zie je de drukbezochte officiele opening van de expositie.

Klik hier voor meer beelden van de kunstenaar.

Scenes I’d Like To See (Or Not)  - Danny van de Wetering

10 t/m 13 juli 2025 

Tijdens het openingsweekend van Pride Haarlem presenteerde kunstenaar Danny van de Wetering zijn allereerste tentoonstelling in Naaiatelier Haarlem. De expositie toonde een persoonlijke en prikkelende selectie werken die thematisch aansloot bij de queer identiteit van het festival.

Danny (Zandvoort, 1971) schildert met een uitgesproken ‘queer eye’. Zijn inspiratie haalt hij onder meer uit het licht van Rembrandt en de impressionisten, de ruwe emoties en kleuren van de fauvisten en expressionisten, maar ook uit de uitdagende en theatrale beelden van fotografen als Erwin Olaf, Annie Leibovitz en David LaChapelle. Elk werk draagt de sporen van zijn persoonlijke zoektocht én zijn blik op de wereld als gay man.

Wat begon als een manier om aan de stress van het reclamevak te ontsnappen, groeide uit tot een krachtig, autonoom kunstenaarschap. In zijn doeken klinken niet alleen de rauwe emoties van het dagelijks bestaan door, maar ook de trots, kracht en kwetsbaarheid die de queer community typeren.

Met trots nodigde Naaiatelier Haarlem i.s.m. Pride Haarlem je uit om deze unieke expositie te bezoeken. Danny’s werk was te zien van 10 t/m 13 juli, dagelijks tussen 12:00 en 17:00 uur, bij Naaiatelier Haarlem. Een intieme, artistieke aftrap van een kleurrijk festival.

Klik hier voor meer informatie en beeld van de kunstenaar.

Urban Solitude #2 

4, 5 en 6 juli 2025

Openingstijden: 12.00 - 17.00 uur

Eenzaamheid in beeld – Een hommage aan Job Schlingemann 

Job Jonathan Schlingemann (1977-2016) was fotograaf in hart en nieren. Zowel in zijn werk als privé was hij op zoek naar schoonheid en stilte. Paradoxaal genoeg zocht hij dit in grote drukke steden als New York en Dubai.

Daar vond hij het in de duisternis van de nacht wanneer enorme gebouwen veranderen in zwarte schaduwen en de menselijke maat verdwijnt. 

Juist door die ene nietige persoon in een stille straat met vervreemdend licht vast te leggen word je als kijker het beeld ingetrokken en blijf je steeds nieuwe dingen ontdekken. 

Schlingemann’s foto’s hebben een vervreemdende leegheid die doet denken aan de schilderijen van Hopper. De grofkorrelige foto’s versterken dit gevoel, maar soms is zijn keuze voor juist haarscherpe foto’s een manier om die afstandelijkheid en leegheid te benadrukken.

“Ik houd van esthetiek en een subtiele boodschap en ik ben heel erg geïntrigeerd door eenzaamheid, isolatie en alleen zijn. Eenzaamheid is voor mij helemaal niet iets negatiefs. Het kan ook iets heel moois hebben vooral in een wereld waar iedereen maar met elkaar verbonden moet worden, waarin je alles moet delen. Ik heb een eeuwig gevecht met die eenzaamheid. Aan de ene kant moet ik vaak alleen zijn en aan de andere kant heb ik juist veel behoefte aan contact”. 

Naast werk in opdracht gaf Job les in fotografie en maakte hij vrij werk. Hij fotografeerde in New York, San Francisco, Tokyo en Dubai. Hij exposeerde zijn foto’s in 2015 onder de naam Urban Solitude. Deze expositie met de titel Urban Solitude #2 is een ode aan deze talentvolle fotograaf die helaas in 2016 geheel onverwacht overleed. Hij was toen 39 jaar.

De tentoonstelling toont zowel foto’s in kleur als in zwart wit en biedt de mogelijkheid om éénmalig een (groot) aantal foto’s van Job bekijken, en uiteraard de unieke kans om een werk te kunnen kopen.   

Klik hier voor beelden van de fotograaf.

Soul Connection - Priscilla Platt en Jesaja Hizkia

19 t/m 22 juni 2025 

Openingstijden: 12.00 - 17.00 uur

Een kleurrijke expositie over de diepe verbinding tussen mens, dier en natuur

Een visuele reis waarin de ziel zich verbindt met de natuur, vastgelegd in indringende fotografie en expressieve schilderkunst.

Kunstenares Priscilla Platt en fotograaf Jesaja Hizkia brengen samen een wereld tot leven waarin water, wolken en landschappen een emotionele lading krijgen. Kinderen verscholen tussen het groen, de woeste lucht boven een veld, dieren opgenomen in de natuur. Elk beeld vertelt een verhaal van harmonie en kracht. 

De werken van de twee kunstenaars, moeder en zoon, vullen elkaar perfect aan en vormen samen een meeslepende ervaring vol kleur en contrast.

Kom langs en ervaar hoe kunst de band tussen mens, dier en natuur versterkt.

Schilderijen: Priscilla Platt 

Fotografie: Jesaja Hizkia

Klik hier voor meer informatie en beelden van de twee kunstenaars.

Een familie Frencken expositie - ‘Rafelbanden’ 

28 t/m 30 maart 2025 

Openingstijden: 12.00 - 17.00 uur

Naaiatelier Haarlem verwelkomt de unieke familie-expositie "Rafelbanden," van vrijdag 28 tot en met zondag 30 maart 2025. Deze bijzondere tentoonstelling biedt een kijkje in het werk van vier kunstenaars uit één familie. Twee zussen, een broer en hun moeder. Allevier op geheel eigen wijze bezig met beeldende kunst. Hoe verhouden hun werken zich tot elkaar? Waar liggen de overlappingen, waar de verschillen en waar rafelt het? 

De vier kunstenaars, moeder Annelies Holsheimer-Frencken en haar drie kinderen, Mylou, Alexander en Floor Frencken, hebben elk een eigen onderscheidende visie en stijl ontwikkeld. Toch zijn ze ook in hun werk onmiskenbaar met elkaar verbonden. "Rafelbanden" nodigt bezoekers uit om de onderlinge relaties, verschillen en overeenkomsten te ontdekken in hun werk, evenals de plaatsen waar deze "rafelen" en iets nieuws onthullen.

Klik hier voor meer informatie en beelden van de vier kunstenaars.

OVER DE BRUG EN TERUG - 29 & 30 maart 2025 

Openingstijden: 12.00 - 17.00 uur

Het jaarlijkse kunstevenement Over de Brug en Terug keert terug in het weekend van 29 en 30 maart 2025! Twee dagen lang kun je tussen 12.00 en 17.00 uur op diverse locaties genieten van kunst en ambacht in Burgwal en Bakenes.

Bezoek een gevarieerde selectie kunstenaars en vakmensen, waaronder meubelmakers, stoffeerders, fotografen, musici, dichters, en zelfs een taxidermist! Op de website vind je een overzicht van alle deelnemende artiesten en ambachtbeoefenaars, de locaties waar ze te bewonderen zijn, en een handige plattegrond. Deze bevat ook een aantal pleisterplaatsen waar je kunt ontspannen met een hapje en/of drankje.

Kijk uit naar de herkenbare driehoeksvlaggen bij de deelnemende locaties, zodat je weet welke deuren voor je openstaan.

Naaiatelier Haarlem presenteert 'Rafelbanden', een familie Frencken Expositie.

Gluren bij de Buren

Theatergroep Eglentier - 'Duo A en I' 

2 februari 2025

3 verschillende tijden: 12:45 uur, 14:15 en 15:45 uur

Vandaag speelt Theatergroep Eglentier het indringende toneelstuk ‘Duo A en I’ tijdens Gluren bij de Buren in Naaiatelier Haarlem.

‘Duo A en I’ is een indringend toneelstuk over echtheid en herkenning. Twee mensen ontmoeten elkaar toevallig, of lijkt dat maar zo? Een verrassende voorstelling over identiteit en authenticiteit in een wereld waarin niets meer is wat het lijkt. Het korte toneelstuk zit vol slimme dialogen, humor en diepgaande thema's.

‘Duo A en I’ wordt gespeeld door twee spelers van Theatergroep Eglentier, Peter Miezenbeek en Wim Kok. Rick Dros ontwierp zowel de tekst als de regie.

‘Duo A en I’ is alleen vandaag drie keer te zien om 12:45 uur, 14:15 uur en 15:45 uur. De toegang is gratis, maar zoals gebruikelijk bij Gluren bij de Buren gaan de spelers na afloop met de pet rond.

Voor foto's van Gluren bij de Buren kijk hier op onze Facebook.

Zie hier de website van Theatergroep Eglentier.

De website van Gluren bij de Buren vind je hier.

‘Facing the music’ 

18, 19, 20, 25, 26 en 27 oktober 2024 

Haarlemmers Henny Leeflang en Eric J. Coolen toonden portretten van regionale muzikanten en internationale beroemdheden. De gezamenlijke expositie van de twee vrienden liet opdrachtillustraties en eigen werk zien. Coolen presenteerde naast bestaand werk als de Beatles en de Forever 27 Club, nu ook nieuwe uitgaven rondom The Rolling Stones. 

Muzikale partner Leeflang toonde jazz-achtige improvisaties in verf. Al dan niet van zijn muzikale vrienden, maar zeker ook beroemdheden. 

‘Echoes of Being’ 

5 t/m 15 september 2024

Van 5 tot en met 15 september was Naaiatelier Haarlem geopend voor de bijzondere expositie 'Echoes of Being'. Deze tentoonstelling vond plaats in het kader van het allereerste Queer Festival Haarlem en presenteert werk van jonge, aanstormende talenten, aangevuld met werken van gevestigde kunstenaar Hans Duivenvoorden, die aanzetten tot reflectie en overpeinzingen.

De kunstenaars die exposeerden waren:

Boukje Kemper

Mattia Rubino

Indi de Pindi

Doris van Ladesteijn

Hans Duivenvoorden

Het allereerste Queer Festival Haarlem was voor Naaiatelier Haarlem aanleiding om kunstenaars uit te nodigen een expositie in te richten dat bij het festival past. 'Echoes of Being' toont de veelzijdigheid en creativiteit binnen de queer gemeenschap en daarbuiten en biedt een platform voor zowel opkomende als ervaren kunstenaars. Het overkoepelende thema van de expositie 'Echoes of Being' is de verkenning van identiteit en zelfbeeld door middel van diverse artistieke media, waarbij externe invloeden en maatschappelijke normen worden uitgedaagd en opnieuw vormgegeven.

Queer Festival en Pride Haarlem

Diversiteit en Inclusiviteit staan centraal tijdens het Queer Festival Haarlem. Van 5 tot en met 15 september zal de stad bruisen van activiteiten die de LHBTI+ gemeenschap vieren en ondersteunen.  En op 14 september is Haarlem Pride.

Ook Naaiatelier Haarlem draagt hun steentje bij met deze expositie. Er zullen ook kleine activiteiten plaatsvinden tijdens de duur van de expositie. Houd onze socials in de gaten.

Klik hier voor meer informatie over de deelnemende kunstenaars.

Vliksböz - Stripdagen Haarlem 2024

30 mei t/m 2 juni 2024

Vliksböz, een cartoonserie van tekenaar en beeldend kunstenaar Onno Lolkema en tekstschrijver Pieter van Breevoort, komt tot leven in een unieke tentoonstelling tijdens Stripdagen Haarlem 2024. 

Er is een ruime selectie van de strips te zien als eerbetoon aan de creatieve geest van tekenaar Lolkema, die in november 2022 overleed. De expositie is een viering van de unieke samenwerking van het tweetal die Vliksböz tot leven bracht.

Vliksböz is ontstaan uit een toevallige ontmoeting tussen twee stand-upcomedians tijdens de donkere dagen van de lockdowns. Het idee en de titel van deze cartoon kwamen tot stand toen Onno Lolkema, tijdens zijn frequente ritten tussen Antwerpen, zijn woonplaats, en Nederland met de Flixbus. 

Onno en Pieter begonnen hun meesterwerken te delen op Instagram en Twitter. De cartoons werden veel gedeeld en in de zomer van 2021 verscheen een Vliksböz op de voorpagina van het zomernummer van Propria Cures.

Voor meer klik hier.

Gluren bij de Buren - Harlem Jive Vocal Ensemble

5 februari 2023 

Naaiatelier Haarlem stelde haar deuren open tijdens het festival Gluren Bij De Buren.

Harlem Jive is een a capella vocal group onder leiding van Nienke Burgmeijer. De zangers zongen een gevarieerd repertoire met swingende en jazzy nummers uit de jaren 40 tot nu. 

Hier een virtuele rondleiding en samenzang.

Meer info vind je hier.

Rode Draad op Kunstlijn

5, 6, 12 en 13 november 2022

Artvark toonde de expositie DE RODE DRAAD. Hierin kwamen drie kunstenaars samen die met zeer verschillende media werken, maar als rode draad in hun werk een rebellie tegen de geldende regels hebben. Glaskunst, fotografie en tekenen krijgen zo onvermoede raakvlakken. Of het nu de geborduurde foto’s van Jackie Mulder, de tegendraadse vazen van Bernard Heesen of de fantasierijke kleurpotloodtekeningen van Ninet Kaijser zijn, de kracht van de verbeelding spreekt.

Virtuele rondleiding.

Meer info klik hier.

Kakel Kois op de Praatstoel een Podcast Performance

22 en 23 oktober 2022

Haarlemse kunstenaar Cees Krijnen nam plaats op een speciaal voor hem gemaakte praatstoel, door Mark Beverwijk .De gasten van Cees namen plaats op een vraagstoel en stelden hem vragen. Vragen over de kunst in zijn leven en zijn leven in de kunst.

Sommigen kennen hem door en door. Anderen kennen hem niet. Maar toch weet Cees altijd wel een nieuwe invalshoek of gebeurtenis te bedenken en te vertellen. Echt gebeurd? Of is het toch een hersenspinsel? Cees mag het weten! 

Van de gesprekken zijn opnamen gemaakt die als Podcast de wereld in geschoten worden.

Meer info klik hier.

Lees hier het interview met Cees op kunstplatform Spaarnestroom.